Suat Yalaz était un artiste de bande dessinée turc, caricaturiste et producteur de cinéma, qui a commencé à travailler pour des journaux dès son plus jeune âge. Sa première grande série, sur l'épéiste historique 'Karaoglan', a attiré l'attention depuis ses débuts le 3 janvier 1962, et a ouvert les portes de la presse et du cinéma. En tant que créateur de l'un des personnages de bande dessinée les plus connus de Turquie, il était l'un des rares auteurs locaux exposés à l'international. Dans les années 1970, il a vécu et travaillé en France, où il a poursuivi sa série de signatures, tout en dessinant également des livres de poche de bande dessinée érotique. Dans les dernières étapes de sa carrière, il a réalisé une série de bandes dessinées documentaires, traitant de l'histoire de l'islam et de l'Empire ottoman. Suat Yalaz reste une légende dans les comics turcs.

La vie précoce
Yalaz est né en 1932 à Çiçekdagi, une ville de la province de Kirsehir en Anatolie centrale. Sa date de naissance officielle était le 1er janvier 1932, mais à l'époque, les villageois éloignés d'Anatolie n'ont souvent déclaré la naissance d'un enfant à la mairie que plusieurs mois plus tard. En conséquence, les parents ne connaissaient souvent plus la date exacte de naissance, et l'employé municipal a donc déclaré que l'enfant était né le 1er janvier. Son père était un greffier qui sautait régulièrement d'un poste administratif à un autre. En conséquence, son fils a passé sa jeunesse à Denizli, Adana et Kayseri. À l'âge de dix ans, le garçon a remarqué les caricatures de Cemal Nadir Güler dans le journal Cumhurriyet et a été instantanément captivé par le dessin animé ainsi que par le dessin en général. Beaucoup ont été étonnés par le talent qu'il a déjà présenté à un âge précoce. Tout d'abord son père, qui a présenté son fils aux bureaux du journal local, Türk Sesi. Parcourant ses carnets, les rédacteurs ont demandé dont le garçon avait copié l'œuvre d'art. Profondément blessé, Suat Yalaz a pris ses dessins et a quitté les bureaux, pleurant. À l'âge de 16 ans, il vend ses premiers dessins animés à l'Erciyes Post, tout en vivant à Kayseri.

Débuts professionnels
En 1954, Yalaz se rend aux bureaux du journal Vatan, qui avait besoin de jeunes artistes. Montrant au département d'art la bande dessinée sur laquelle il travaillait depuis l'âge de 17 ans, 'Ikizler Çiftligi' ("Gemini Farm"), les rédacteurs lui ont posé la même question que l'équipe de Türk Sesi: qui a-t-il copié? Ils ont été alertés par le fait qu'aucun traçage au crayon n'a pu être trouvé sur ses dessins, seulement de l'encre. Ce n'est que lorsque Yalaz a dessiné un cheval devant eux sans aucun croquis préliminaire, qu'ils étaient convaincus de ses capacités. Ils l'ont immédiatement accueilli, et ont commencé la sérialisation de sa bande dessinée de mélodrame romantique. Alors qu’il était encore étudiant à la Faculté des Beaux-Arts d’Istanbul, Yalaz a commencé à contribuer à plusieurs journaux et magazines satiriques. L'une de ses affectations était une série de bandes dessinées produite localement basée sur le détective de Mickey Spillane 'Mike Hammer ('Mayk Hammer' en turc, 1955) pour par la suite les journaux Tan et Tercüman. Il réalise également une version humoristique de 'Tarzan' (1957) pour le nouveau magazine d'humour Dolmus en coopération avec le scénariste Mehmet Bülent Oran. Il a également contribué à de nombreuses illustrations de couverture.

Kaan - fond
En 1959, Yalaz a commencé sa collaboration qui a changé sa carrière avec le légendaire écrivain, architecte et entrepreneur turc Abdullah Ziya Kozanoglu. Kozanoglu a été l'auteur du roman turc historiquement important 'Kiziltug', qui a été publié pour la première fois dans le magazine Resimli Mecmua en 1925-1926, puis réimprimé à plusieurs reprises. Le roman était très important dans la littérature turque et aussi le premier roman d'aventure historique de la période républicaine turque. «Kiziltug» raconte l'histoire turque de l'Asie centrale au premier trimestre du XXe siècle, en se concentrant sur l'importance de l'Union turque tout en relatant la guerre entre Gengis Khan et la Chine. Depuis sa sortie, il a agi comme une source d’inspiration et un catalyseur pour la bande dessinée, la littérature et comme un pionnier pour les films turcs produits par Yesilçam Studios, relatant des figures héroïques de l’histoire turque. Le roman a influencé non seulement des générations de romanciers et de dessinateurs historiques, mais aussi des politiciens et des intellectuels. À la fin des années 1950, Kozanoglu a lui-même commencé à écrire des séries de bandes dessinées se déroulant dans cette même période, lançant le genre de la bande dessinée historique dans son pays. Au début, il a travaillé avec Ratip Tahir Burak sur 'Kirk Sehitler Kalesi' ("Le Fort des 40 Martyrs"), puis avec Suat Yalaz, avec qui il a adapté son livre original 'Kiziltug' dans la bande dessinée 'Kaan Cengiz Han'in Hazineleri' ("Kaan and the Treasures of Gengis Khan"). La sérialisation a commencé dans le journal Aksam le 19 août 1959.

Kaan - série
L'histoire portait sur le héros Kaan, découvrant sa propre identité, et son père Otsukarci sur le chemin des trésors de Gengis Khan. Kaan n'avait peur de rien, approchant même l'ennemi le plus dangereux avec une attitude sarcastique. Suat Yalaz a estimé que ce n'était pas crédible, et a fait quelques ajustements au scénario, au grand désamour du scénariste Kozanoglu. La collaboration s'est envenimée, ce qui a coïncidé avec le service militaire de l'artiste. L'éditeur d'Aksam voulait que la série continue, et a fait venir Galip Bülkat pour la dessiner. Ce n'était pas un succès, alors Suat Yalaz est revenu sur le long métrage à son retour à la vie civile. Yalaz et Abdullah Ziya Kozanoglu ont élaboré leurs différences, et à partir de ce moment-là, l'artiste a adapté les résumés de scénario qu'il avait reçus du scénariste à son propre style. Après la publication de neuf nouveaux épisodes entre 1959 et 1961, la série 'Kaan' a pris fin. Abdullah Ziya Kozanoglu a décidé de partir en raison d'un désaccord avec certains rédacteurs du journal.

Karaoglan
Yalaz, cependant, a décidé de continuer la série 'Kaan' à lui tout seul, mais sous un autre nom: 'Karaoglan' (littéralement "Black Boy", en raison de ses longs cheveux noirs). Il a aussi changé les noms des autres personnages. Le père de Kaan, Otsukarci, par exemple, est devenu Baybora. D'autres personnages importants étaient le fidèle compagnon de Karaoglan, Balaban, un ancien capitaine de l'armée mongole, et son ennemi, le bandit mongol Camoka. Le premier épisode de 'Karaoglan' a été publié le 3 janvier 1962 dans le journal Aksam. Après un certain temps, Yalaz voulait se tenir sur ses deux pieds et a également quitté le journal. Son assistant à l'époque, Abdullah Turhan, a été chargé de poursuivre la série, et il est revenu sur le nom original 'Kaan' pour quatre épisodes ('Kerayit Güzeli', 'Tung Hayin Öcü', 'Disi Panter' et 'Bizan'taki Yabanci'). Turhan l'a transformé en sa propre série 'Uzun Kiliçli Kahraman' ("The Hero With the Long Sword"), qui a ensuite évolué pour devenir une autre bande dessinée d'aventure turque classique, "Tolga" (1971).

Yalaz, entre-temps, avait redémarré 'Karaoglan' comme une série de bandes dessinées hebdomadaires, dont le premier numéro est sorti le 1er avril 1963. La série a été poursuivie par une variété d'éditeurs jusqu'en 2002, détaillant les voyages nomades du héros ouïghour de 23 ans à travers la Chine, l'Inde, Constantinople et la Sibérie. Le « prince vaillant » de Hal Foster était une inspiration évidente, tandis que l’histoire et le folklore turcs étaient les autres ingrédients de la série. L'auteur a essayé de rester fidèle à la langue et à la vie quotidienne des XIIe et XIIIe siècles. Destinée à un public mature, la série a été imprégnée de guerre, de politique, d’histoire, d’humour et d’érotisme, tandis que l’auteur a également abordé subtilement les questions sociales et politiques de son temps dans les histoires. En tant que remplisseur, les bandes dessinées contenaient également le long métrage d'humour 'Bobizoros', qui était une traduction de la bande britannique 'Fidosaurus' de Reg Parlett.

Karaoglan - adaptations
Au fil des années, 'Karaoglan' a été adapté en plusieurs films en direct et séries télévisées. Dès 1962, l'histoire originale de 'Kaan' réalisée par Suat Yalaz et Abdullah Ziya Kozanoglu a été adaptée dans le film d'action en direct 'Cengiz Han'in hazineleri' ('Treasures of Gengis Khan', 1962), avec Orhan Günsiray comme Karaoglan et Atif Yilmaz comme réalisateur. Yalaz lui-même a été écrivain, réalisateur et producteur pour plusieurs autres adaptations, sorti entre 1965 et 1969. Le rôle-titre dans les cinq premiers films a été interprété par Kartal Tibet, un jeune acteur qui deviendra l'une des principales stars de cinéma turques. Kuzey Vargin a remplacé le Tibet dans le sixième film de Yalaz, tandis que le Tibet est revenu au rôle de Karaoglan dans le septième film, 'Karaoglan Geliyor' ("Karaoglan est à venir", 1972), réalisé par Mehmet Aslan. Yalaz a également fait un spin-off sur le méchant de la franchise, appelé 'Camoka'nin dönüsü' ('Return of Camoka', 1968).

Comme les bandes dessinées, les films ont été un instigateur de la popularité des films d'aventure historiques en Turquie, tandis qu'ils ont également fait prendre conscience de l'histoire de l'Empire ottoman chez les jeunes. Des années plus tard, en 2002, 'Karaoglan' a été adapté en une mini-série télévisée dirigée par Cem Akyoldas et Erdogan Engin. Un nouveau long métrage de Karaoglan a été réalisé par Kudret Sabanci et sorti en 2013, avec Volkan Keskin dans le rôle principal.

Succès international
"Karaoglan" était l'une des rares séries turques à gagner la célébrité en dehors des frontières. En 1971, Suat Yalaz s'installe à Paris, en France, parce que le tournage de la coproduction franco-allemande-turque 'Yüzbasi Kartal' ('Captain Kartal', 1970), un film d'espionnage, s'était transformé en catastrophe financière. En France, il continue à travailler sur ses comics 'Karaoglan'. La maison d'édition Lutèce a publié une première série de traductions françaises sous le titre "Changor" en 1971. Après six numéros, la bande dessinée a été reprise par la Société Française de Presse Illustrée (SFPI) sous le titre 'Kébir' dans un mensuel (1971-1975, 73 numéros) et une série bihebdomadaire (1975-1977, 46 numéros). Les livres contenaient également des caractéristiques de retour comme « Mol et Dendur » de Gabi Arnao et Nicola Del Principe« Kado, petit prince de la Brousse » et « Pappys Bill », tandis que Pierre-Léon Dupuis était un illustrateur de couverture supplémentaire. À partir de là, les livres de 'Kébir' ont également trouvé leur chemin vers les autres régions francophones du monde, y compris les pays d'Afrique du Nord. Ils ont également été traduits en anglais et en arabe (en Irak, il s'appelait "Aigle du désert"), tandis qu'une édition russe prévue a été avortée.

Travail pour les éditeurs français et allemands
Outre 'Kébir', Suat Yalaz a également travaillé sur d'autres productions pour SFPI. Il a, par exemple, créé les nouveaux héros "spaghetti western" 'Ringo' (1971-1972, connu en Turquie sous le nom de 'Soni Ringo') et 'Sony' (1972-1974) pour leur ligne de livre de poche dans un style inspiré de Jean Giraud, et rempli pour Jean-Marie Nadaud comme scénariste pour la bande dessinée 'Zorro' (1971), dessiné par Jean Pape. Son long métrage 'Kaana l'Enfant Terrible du Jungle' était une parodie comique de Tarzan, mais on ignore où ou si elle a déjà été publiée. Sous les noms de plume Gi-Toro, Jimmy Toro ou Walter Kimm, il a travaillé sur de nombreuses bandes dessinées pornographiques pour des éditeurs comme Elvifrance, Cottreau, Edilau, S.P.S., tels que 'African Love' (1986), 'Anna' (1980-1982), 'Emma' (1979), 'Eros BD' (1982-1986), 'Futurella' (1984-1985), 'Kora', 'Lady Sex' (1981-1984) 'Futurella' et 'Satarella' ont évidemment été inspirés par 'Barbarella' de la forêt Jean-Claude. "Privé (Détective privé)" et "Super Flic" ont tous deux eu l'enquêteur privé Pat Magnum comme héros principal. Yalaz a finalement été remplacé sur la bande dessinée par l'artiste Vince Vita (A.K.A.. Motticella Enolativ).

Yalaz était également actif pour l'éditeur allemand Bastei. En 1986, il fournit des œuvres d'art pour la bande dessinée de filles 'Biggi', qui était à l'origine une traduction de Purita Campos 'Patty's World' , mais à l'époque se transformait déjà en une bande dessinée allemande originale, dessinée par Trini Tinturé. La plupart des scripts ont été écrits par Peter Mennigen. Yalaz a contribué au moins une histoire à l'anthologie d'horreur de Bastei 'Gespenster Geschichten' (#1451) et a été un artiste pour les enfants des titres "Anton und der kleine Vampir" (1990-1991) et "Peter Pan und die Piraten" (1991-1992).

Travaux ultérieurs
Yalaz est finalement retourné en Turquie, où il avait toujours poursuivi son association avec la presse. Avec le scénariste Suavi Süalp, il a réalisé le long métrage Çapkin Hirsiz ("Le voleur charmant") pour le magazine satirique Çarsaf. Au cours des années 1980, il travaille comme caricaturiste et artiste comique pour le journal Günes. Ses véritables bandes quotidiennes d'histoire 'Enver Pasa Efsanesi' ("La légende d'Enver Pacha"), 'Kutsal Savaslar' ("Les guerres saintes") et 'Resimli Islam Tarihi' ("L'histoire illustrée de l'islam") ont été syndiqués à plusieurs articles à la fin des années 1980. Pour le journal Takvim, il a adapté un autre roman d'Abdallah Ziya Kozanoglu au format comics: 'Kolsuz Kahraman', qui est paru sous le titre 'Alpago' (1995).

Catégorie: Bande dessinée documentaire
De la fin des années 1980 jusqu'au début des années 2000, Yalaz a fait plusieurs "bandes dessinées documentaires" pour le journal Sabah. Beaucoup étaient sur le thème de la religion, d'autres basés sur des événements historiques, tels que l'assassinat d'Atatürk ou l'histoire de la vie du commandant musulman du VIIe siècle Khalid ibn al-Walid ('Halid Bin Velid'). Son véritable quotidien d'histoire dépouille 'Enver Pasa Efsanesi' ("La Légende d'Enver Pacha"), 'Kutsal Savaslar' ("Les guerres saintes") et "Resimli Islam Tarihi" ("L'histoire illustrée de l'islam") ont également été syndiqués à d'autres articles. Sa création la plus connue pour ses bandes dessinées documentaires était 'Son Osmanli Yandim Ali'. L'officier de la marine Yandim Ali peut être considéré comme une réincarnation de Karaoglan, dont les aventures se déroulent pendant les dernières étapes de l'Empire ottoman. Les récits étaient bien documentés et historiquement exacts, bien que l'auteur n'aborde pas directement la vie d'Atatürk, la guerre d'indépendance et la fondation de la République. Les histoires ont été publiées dans des journaux comme Sabah, Yeni Asir, Tercüman, Dünden Bugüne et Yeni Çag au début des années 1990. Yalaz a rassemblé plusieurs de ces histoires dans des bandes dessinées sous sa propre empreinte Karaoglan. "Son Osmanli Yandim Ali" a été adapté avec succès dans le film d'action live "The Last Ottoman: Knockout Ali" (2007), réalisé par Mustafa Sevki Dogan.

Dernières années
Suat Yalaz a pris sa retraite de la plupart de ses activités de dessin en 2001. Parmi ses actes finaux, il y a eu la sortie de ses bandes dessinées en format livre, et la réimpression de ses histoires 'Karaoglan' dans une série de 57 livres de taille digeste avec l'éditeur Lâl Kitap. Il a été nommé "caricaturiste turc de l'année" en 2002. En 2006, les services postaux turcs ont émis une série de timbres commémoratifs avec Karaoglan pour honorer l'icône de la bande dessinée. Il a passé ses dernières années à travailler sur les scénarios des projets de films précédemment mentionnés basés sur 'Son Osmanli Yandim Ali' et 'Karaoglan'.

Souffrant d'une maladie cardiaque, Suat Yalaz est décédé à Istanbul le 2 mars 2020, à l'âge de 88

(source : Lambiek)