Publié par BDjm64 le 2026-09-29 17:11:35

Dessins pas à la hauteur du récit.
Gâche un peu la note.

Publié par peb le 2026-09-28 11:06:19

La qualité du dessin et du scénario semble baisser ... dommage

Publié par SilSocrate le 2026-09-27 11:04:45

World War Wolves Tome 3 – De griffes et de crocs : la meute ne lâche rien
Après deux tomes ultra efficaces, Jean-Luc Istin continue de nous plonger dans son Amérique dévastée par une épidémie de lycanthropie avec De griffes et de crocs. Et autant le dire tout de suite : la série n’a pas perdu de son mordant.
On retrouve nos trois groupes de survivants, chacun dans une situation de plus en plus précaire. Malcolm Spolding, toujours aussi débrouillard, tente de s’extirper de New York avec un groupe d’évadés, tandis que Raven et sa meute lui collent aux basques. À Las Cruces, John Marshall met enfin un visage sur le loup qui rôde dans les rues. Et du côté de Jeremy et Sarah, l’arrivée de la mystérieuse Angela vient sérieusement troubler les cartes.
Le scénario avance intelligemment. Sans tout dévoiler, Istin commence à lever un coin du voile sur certains mystères tout en maintenant une tension constante. Les scènes d’action sont toujours aussi percutantes, et l’atmosphère oppressante de ce monde où l’humain n’est plus qu’une proie reste parfaitement maîtrisée.
Côté dessin, on assiste à un changement de crayon. Zivorad Radivojevic prend la suite de Kyko Duarte, et le passage de relais se fait sans accroc. Le trait réaliste et le travail en noir et blanc continuent de coller parfaitement à l’ambiance sombre et brutale de la série. Les expressions, les décors dévastés et les transformations restent particulièrement réussis.
Un peu moins frénétique que les deux premiers tomes, ce troisième volume mise davantage sur la progression des intrigues et le développement des personnages. On sent que les enjeux montent d’un cran et que la suite s’annonce explosive.
De griffes et de crocs confirme que World War Wolves est une série à suivre pour tous les amateurs d’horreur et de survival. Si vous avez accroché aux deux premiers tomes, vous pouvez y aller les yeux fermés. Et pour les autres… il est encore temps de rattraper le train avant qu’il ne soit trop tard.

Publié par CHAPELINJL le 2026-09-27 09:41:02

Interessant, et le petit carnet d'explications est trés éclairant.

Publié par Tometclo le 2026-09-26 17:45:30

Coup de Coeur pour cette adaptation en Bande dessinée de la Trilogie de Marcel Pagnol.
Voici le 3ème et dernier album de cette trilogie, il vient clore la romance de Marius et Fanny laissée 20 ans plus tôt sur le vieux port De Marseille avec la naissance du petit Césariot qu'Honoré Panisse a reconnu comme le sien.
Panisse se meurt, il raconte son histoire sur son lit de mort en demandant que Césariot soit au courant de la vérité une fois qu'il aura terminé ses études de polytechnicien.
Les planches de ce délicieux album feront revivre les personnages tant aimés de César, Fanny, Marius, Monsieur Brun et Escartefigue. L'histoire est toujours aussi chantante, Césariot est le digne héritier de César pour trouver des combines afin de retrouver Marius.
On se projette à Toulon, à Palavas sur les quais, on se prend à rêver. Je vous laisse découvrir la beauté des mises en page de Victor Lepointe qui a fait aussi bien que le premier album Marius dessiné par Sébastien Morice.
Eric Stoffel et Serge Scotto ont réussi à retranscrire les pièces de théâtre ou les films dans ces magnifiques albums qu'il faudra parcourir jusqu'à la fin pour connaître l'épilogue.
Pourtant vous en aurez pas fini avec cet album, un documentaire de quelques pages replonge dans les souvenirs de Marcel Pagnol et de ses personnages, tant au théâtre qu'au cinéma. Parfois la fin d'une saga tient à trois fois rien…

Publié par Ar-baradoz le 2026-09-26 10:37:34

Dommage, j'ai trouvé que l'album abordait beaucoup de thématiques sans vraiment en aboutir aucune (bataille d'Angleterre, les femmes dans l'aviation, l'homosexualité....)
Sinon j'ai trouvé le dessin plutôt agréable, les scènes d'action plutôt bien rythmées et bien retranscrites.

Publié par Ar-baradoz le 2026-09-26 10:33:03

Le point final des aventures d'Ester.
On est pas déçu, le même rythme, le même humour et la même sincérité que dans les tomes précédents. On a vieilli en même temps qu'Ester grandissait, son regard sur le monde va nous manquer.

Publié par SilSocrate le 2026-09-25 17:49:39

World War Wolves Tome 2 – Autrefois un homme, aujourd’hui un loup

Jean-Luc Istin & Kyko Duarte – Soleil, 2016
Après un premier volume qui plantait efficacement le décor d’un monde ravagé par une épidémie de lycanthropie, World War Wolves revient avec un tome 2 solide et bien ficelé. Autrefois un homme, aujourd’hui un loup ne se contente pas de prolonger l’histoire : il l’approfondit, multiplie les angles et commence vraiment à faire vivre son univers.
On suit toujours trois arcs narratifs distincts. À Las Cruces, John Marshall, ancien romancier peu taillé pour la survie, tente de protéger sa famille tout en enquêtant sur la présence d’un loup-garou au sein de la communauté fortifiée. Sur les routes, Jeremy Lester, le bluesman aveugle, et la jeune Sarah fuient Philadelphie, se demandant pourquoi les lycanthropes les ont épargnés. Enfin, sur Riker’s Island, Malcolm Spolding, prisonnier forcé de servir les loups grâce à son don de réparateur, prépare son évasion.
Cette structure multi-pistes fonctionne bien. Elle évite la monotonie et installe progressivement l’idée que ces destinées vont finir par se croiser. Istin gère le rythme avec aisance : assez d’action et de tension pour maintenir l’intérêt, suffisamment de développement de personnages pour qu’on s’attache à eux. Les loups ne sont plus seulement des monstres déchaînés ; ils s’organisent, construisent une société prédatrice, ce qui rend la menace plus glaciale et intéressante.
Le dessin de Kyko Duarte, en noir et blanc, reste un atout majeur. Dynamique, expressif, particulièrement efficace dans les scènes d’horreur et d’action, il collle parfaitement à l’ambiance survival. Quelques planches sont même franchement impressionnantes.
Bien sûr, tout n’est pas parfait. Le tome prend parfois son temps, privilégiant l’enquête et les relations humaines au détriment d’une action plus frénétique. Certains lecteurs regretteront peut-être un peu plus de « carnage ». Mais dans l’ensemble, c’est un très bon deuxième volume, cohérent, immersif, et qui donne clairement envie de poursuivre.
Si vous aviez aimé le premier album, vous pouvez y aller les yeux fermés. World War Wolves confirme ici qu’elle a de la matière et une vraie identité dans le genre post-apocalyptique. Une série à suivre sans hésiter.

Publié par SilSocrate le 2026-09-25 16:17:43

Venimeuses – Corbeyran & Croci

Un voyage onirique au bord de l’abîme
Il y a des albums qui frappent fort, et d’autres qui s’installent doucement, comme une brume. Venimeuses, scénarisé par Éric Corbeyran et dessiné par Pascal Croci, appartient clairement à la seconde catégorie.
Dès les premières pages, on comprend qu’on n’est pas dans un récit d’horreur classique. L’ambiance est lovecraftienne, oui, mais filtrée par le rêve. Un artefact, un voyage, des songes qui se déforment, un dieu inconnu qui ne se montre jamais vraiment… Les codes sont là, mais ils ne sont jamais appuyés. Tout reste en suspension.
Ce qui frappe le plus, c’est la manière dont le mystère tient jusqu’à la dernière case. Rien n’est vraiment expliqué, et c’est tant mieux. L’effet Lovecraft ne s’effondre pas. On ressort de l’album avec cette sensation particulière d’avoir frôlé quelque chose d’immense et d’incompréhensible, sans jamais l’avoir saisi.
Le traitement du vampirisme est particulièrement réussi. Ici, ce n’est pas le sang qui est en jeu, mais l’âme. Et encore, ce n’est jamais le centre du récit. C’est une présence diffuse, une menace latente qui accompagne le protagoniste sans jamais devenir le sujet principal. On est avant tout dans un voyage onirique, un long rêve qui s’épaissit page après page.
Graphiquement, Pascal Croci trouve un ton juste. Son dessin amplifie l’aspect onirique : les couleurs, l’atmosphère, cette façon de rendre le réel un peu flottant. On est loin du gothique cru qu’on lui connaît parfois. Ici, tout est plus contemplatif, plus intérieur.
Venimeuses n’est pas un album qui cherche à impressionner. C’est une BD d’ambiance, de sensation, de lenteur. Elle demande qu’on s’y abandonne. Et quand on le fait, elle laisse une trace.
Un album discret, mais qui reste.

Publié par Gastonphile le 2026-09-23 10:09:08

"Pourquoi sortir du lit quand on peut rester bien au chaud avec son chéri ? " demande la 4ème de couverture...
Catana Chetwynd sait montrer toute son autodérision et son humour dans ces saynettes amoureuses (pour tout public, on est très loin de "fraise et chocolat"), qui peuvent parfois laisser interdit... ou au contraire déclencher de francs éclats de rire.
Mais décidément j'ai beaucoup de mal avec le dessin de la mouvance nord-américaine, même si je reconnais que Catana allie une simplicité graphique dépouillée à un style très personnel et très marquant.
Au final un petit album (adapté d'internet) qui se laisse lire mais dont je ne garderai pas un souvenir impérissable.

Publié par dermaut le 2026-09-21 22:15:13

Dessin au top , un scénario très librement inspiré d'Alice au pays des merveilles et une Alice les fesses et le reste à l'air tout du long , que demander de plus?

Publié par Samoht93 le 2026-09-20 23:35:11

Pépite !

Publié par Samoht93 le 2026-09-20 23:22:48

Pépite !

Publié par Samoht93 le 2026-09-20 23:21:57

Super œuvre.

Publié par SilSocrate le 2026-09-18 16:54:28

Religieuses de Pascal Croci :
Le dessin reste le gros point fort. Croci a un vrai style : trait gothique, femmes magnifiées, atmosphère lourde et sensuelle. Les planches de religieuses, de possession et de tensions corporelles sont souvent très réussies graphiquement. On reconnaît immédiatement sa patte.
Le sujet historique (les possédées de Louviers) est intéressant et assez peu traité en BD. L’idée d’en faire une métaphore contemporaine (#MeToo, chasse aux sorcières moderne, présomption d’innocence, manipulation par l’image) n’est pas idiote.
L’ambiance est sombre, oppressante, un peu sulfureuse, ce qui colle parfaitement à l’histoire.
Le traitement reste très « Croci » : on est dans une vision très esthétisante et érotisée des corps féminins, même dans un contexte de violence et d’hystérie collective.
Ce n’est pas une BD « religieuse » au sens spirituel ou édifiant. C’est une BD sur le religieux (pouvoir, sexualité, hystérie, aliénation), vue avec un regard critique et assez sombre. Si tu cherches quelque chose de pieux ou de respectueux de la foi, ce n’est clairement pas le bon album.
Le scénario est efficace mais pas particulièrement subtil. On est plus dans l’atmosphère et le choc visuel que dans une analyse fine.
En résumé
C’est un bon Pascal Croci : beau, sombre, un peu sulfureux, avec un vrai sujet historique.
Pas un chef-d’œuvre, mais un album solide dans son registre, qui plaît surtout à ceux qui aiment déjà son univers (corps, drames, romantisme noir, thèmes lourds).
Si tu aimes son dessin et que le mélange « affaire de possession + regard contemporain un peu cru » te tente, tu peux y aller. Si tu es plus réservé sur le côté érotisé ou si tu préfères les BD historiques plus sobres, tu risques d’être un peu moins convaincu.

Publié par gilatator le 2026-09-18 13:17:22

eT HOP DE LA sf AVEC UN UNIVERS QUI TIENT LA ROUTE ET IMAGINATION DE LEWIS TOUJOURS AU TOP

Publié par Aurel88 le 2026-09-17 15:37:48

Très agréable à lire. On retrouve l'ambiance Astérix

Publié par ALambillotte le 2026-09-16 20:40:04

Excellente série tant au scénario si aux dessins. Elle ne semble malheureusement pas avoir le succès qu’elle mérite.

Publié par SilSocrate le 2026-09-15 10:59:07

La Légende des Stryges – Tome 2 : Les Eaux du Chaos

Une conclusion élégante et inquiétante
Après un premier volume qui posait les bases dans une ambiance d’expédition archéologique au XIXe siècle, Les Eaux du Chaos (tome 2) referme le diptyque avec une maîtrise certaine. Corbeyran et Nicolas Bègue plongent encore plus profondément dans l’univers des Stryges, cette fois en explorant les implications politiques, scientifiques et occultes de la mystérieuse substance noire découverte en Égypte.
Le récit gagne en densité. On quitte progressivement les fouilles pour basculer dans les salons, les bibliothèques bavaroises et les manœuvres de pouvoir. Sandor G. Weltman, figure centrale et toujours aussi ambiguë, reste l’un des grands atouts de l’album. Même lorsqu’il est un peu en retrait, sa simple présence suffit à faire basculer chaque scène dans le malaise. On retrouve ici tout ce qui fait le charme (et l’inquiétude) de l’univers original : sociétés secrètes, savoir interdit, fascination pour l’immortalité et manipulation des puissants.
Graphiquement, Nicolas Bègue confirme qu’il était le bon choix. Son trait réaliste, précis et riche en détails prolonge l’identité visuelle de la saga sans chercher à imiter Richard Guérineau. Les ambiances sont particulièrement réussies : jeux d’ombres, regards lourds de non-dits, décors soignés… Les couleurs de Lucie Fabbro renforcent admirablement cette atmosphère sombre et presque maladive.
Quelques réserves subsistent. L’intrigue reste relativement linéaire et n’apporte pas de révélation majeure sur la mythologie des Stryges. La conclusion, bien que cohérente, paraît un peu expédiée : on sent qu’il y avait de la matière pour un troisième tome.
Malgré cela, Les Eaux du Chaos s’impose comme une très bonne conclusion. Plus atmosphérique que spectaculaire, le diptyque prouve que l’univers des Stryges possède encore de nombreuses zones d’ombre à explorer. Corbeyran retrouve ici son meilleur registre : un thriller fantastique dense, élégant et profondément inquiétant.
Un album à réserver aux amateurs de la saga, mais aussi à ceux qui aiment les récits où le fantastique se glisse dans les interstices de l’Histoire.

Publié par dermaut le 2026-09-14 20:00:28

Un dessin excellent, des histoires délirantes, une intégrale de 3 albums a lire absolument si on aime l'humour absurde et corrosif.