Publié par Phylacterix le 2026-10-15 21:57:34

Comme la majorité des avis sur cette album. C’est un bon western avec des dessins magnifiques. Mais on aurai voulu un peu plus à se mettre sous la dent. Le scénario est vraiment court malgré quelques twists intéressants.

Publié par Phylacterix le 2026-10-15 18:31:27

Des dessins superbes. Des choix de couleurs qui collent parfaitement au thème. Un récit très bien documenté parfois dense. Assurément un album de qualité pour ceux qui aiment les gangsters, les cow boys et le Far West.

Publié par dermaut le 2026-10-13 23:10:22

Un bon western avec un bon scénario mais un album qu'il faut relire une deuxième fois pour en comprendre les tenants et les aboutissants. La première lecture est déstabilisante. Le dessin et les couleurs sont extraordinaires.

Publié par Phylacterix le 2026-10-13 13:35:50

Manu Larcenet nous revient avec un album en couleurs après une période sombre faite de noir, de blanc et de gris (Le Rapport de Brodeck, La Route). Dans cet album, nous suivons un vieil homme âgé et malade, plein de regrets, qui tente de réparer des années d’absence auprès de ses proches. C’est un récit très poétique et intimiste.
Malgré tout, je n’ai personnellement pas été touché par cette histoire. J’ai trouvé le dessin trop simpliste par rapport aux autres albums de l’auteur, et c’est peut-être volontaire afin de donner plus de place au récit. Peut-être en attendais-je un peu trop. Cela n’en reste pas moins un bon album.

Publié par Phylacterix le 2026-10-13 13:24:54

Je ne connaissais pas le roman avant cette adaptation, et c'est une belle surprise.
Le scénario de Cornette a réussi un pari difficile : garder l'âme d'un roman de plus de 700 pages dans une BD de 176 pages. Rien ne semble sacrifié dans cette adaptation.

Le dessin d'Amélie Causse est d'une grande douceur: des traits fins, des couleurs pastel et plutôt vive, joyeuse. C'est justement ce qui rend le récit si fort : les mots de Tiffany McDaniel ne sont pas de toutes tendresses, et ce contraste avec le dessin renforce les émotions du lecteur.

Betty raconte la vie d'une petite indienne pas comme les autres, jusqu'à son âge adulte. Elle tente de trouver sa place dans une famille avec de lourds secrets. D'un côté, un père poète, qui fait rêver par ses origines en racontant la culture et les rites cherokee. De l'autre, une mère dure, presque froide qui a vécu une enfance difficile. En toile de fond, une Amérique pauvre et raciste envers les peuples autochtones, qui pèse sur chacun des protagonistes.

Pendant ma lecture, j'ai ressenti beaucoup d’émotions: de l'injustice, du mal-être et beaucoup de tristesse. J'ai même versé une petite larme sur certains passages, ce qui reste assez rare. Preuve que cet album m’a beaucoup touché.

C'est, pour moi, un coup de cœur et l’une des meilleures BD de cette rentrée.

Publié par Gastonphile le 2026-10-12 18:46:47

BD très sympa qui vise un public jeune (à partir de 10 ans).
L'île de Vorn abrite des créatures fantastiques mais certaines semblent souffrir de maladies étranges et mystérieuses. Même les élèves d'Archibald ne sont pas à l'abri d'un maléfice.
Dans ce milieu "trop mortel" Sorceline se rend compte qu'elle n'est pas une élève ordinaire. Aurait-elle des pouvoirs cachés ?
Dans le sillage de Harry Potter, Sorceline nous fait découvrir un monde foisonnant et enchanteur (si on se souvient qu'un enchantement n'est pas toujours bénéfique...).
Ça fait longtemps que j'ai perdu mes 10 ans, mais j'ai quand même beaucoup aimé :-)
Vivement la lecture du tome 2 !

Publié par ElGonzo le 2026-10-10 19:13:33

Superbe!

Publié par Vandermarcq le 2026-10-10 08:30:17

Sympa mais ça sent la fin. Dernier album, le 12 ?

Publié par DNoel le 2026-10-09 23:30:23

Il est temps que ça se termine. Les personnages sont inconsistant, mal dessinés. Le scénario est creux. On est loin de la Yoko du début de la série. S'il vous plaît arrêtez.

Publié par christian45220 le 2026-10-09 00:24:36

Avis sur le dyptique dans son ensemble : j'attendais beaucoup de l'adaptation de ce véritable mythe qu'est l'histoire de la bête du Gévaudan. Globalement, le scénario, qui mêle rendu des chroniques d'époque et fiction pure, tient la route, même si les dialogues sont parfois lourds et pas toujours adaptés au contexte. Le dessin est fouillé, nourri manifestement de recherches sérieuses, précis et sans doute plutôt réaliste (avec des réserves, comme pour les films d'époque, concernant l'aspect des femmes de l'époque et en ces lieux). La déception vient du manque de souffle, globalement, qui marque aussi bien le scenario que le dessins. Une telle légende méritait sans doute mieux pour apporter une émotion finalement absente durant la lecture. Petit détail qui, pour moi, a son importance : les fautes d'orthographe et de syntaxe ne sont pas dignes de Glénat. Il y en a même dans les remerciements en tête du second volume.

Publié par christian45220 le 2026-10-09 00:07:54

Certes, un maître du western reste un maître du western (au dessin). Mais avec un scénario et des dialogues compréhensibles, c'est mieux...

Publié par skiss le 2026-10-08 04:47:34

Bon, y a certainement un effet madeleine de Proust à relire les aventure d'Edgar que j'entrapercevais à la télé étant plus jeune.
La narration est fidèle au modèle et le trait impeccable de munuera permet une totale immersion dans cet univers. Un saut dans le temps, une coupure avec le monde d'aujourd'hui, un plaisir à lire. J'ai de nouveau 10 ans.

Publié par Gastonphile le 2026-10-07 22:46:54

Ce reportage dessiné, coup de cœur de ma libraire, permet de suivre le travail au long cours de la toxicologue Laurence Huc sur l'imprégnation de nos milieux de vie par les biocides, notamment les pesticides agricoles, et ses conséquences dramatiques avec notamment la multiplication des cancers pédiatriques.
Laurence Huc est attachée à établir les faits aussi scientifiquement que possible et à apporter ainsi sa pierre à la politique de santé publique. Petit à petit elle est de plus en plus sollicitée par de nombreuses familles confrontées à la maladie de leur enfant. Elle s'attache à répondre au mieux à leur détresse.
Peu à peu Laurence Huc est identifiée comme lanceuse d'alerte et voit se dresser contre elle de puissants lobbies qui refusent de renoncer à ces produits, certes toxiques et à l'origine de maladies mortelles, y compris sur des enfants, mais surtout pratiques et rentables. Ils n'hésitent pas à l'accuser de s'exprimer comme militante plutôt que comme scientifique...
Très bien construite et pédagogique, cette BD part de situations réelles pour expliquer comment la réglementation des substances chimiques et la prise en charge des malades échouent à protéger efficacement notre santé. En clair la politique publique de santé n'est pas une politique de santé publique. Pour plus de détails, lire le livre.
Un lexique et un cahier d'annexes denses permettent au lecteur d'approfondir le sujet.
Cette BD, très accessible malgré un sujet parfois aride et dramatique, se lit comme une enquête policière, truffée de rebondissements.
C'est un ouvrage d'utilité publique.

Publié par djom29 le 2026-10-06 18:18:00

Quelle claque !
J'ai adoré cet album dense (au moins 2 heures de lecture pour 150 pages). L'histoire est captivante et originale, et se déroule dans un univers d'une grande richesse. Le récit est énergique et jamais linéaire. Il reste fluide malgré la présence de nombreux personnages aux designs très réussis. Le dessin est très détaillé, les cadrages sont dynamiques et les couleurs sont éclatantes. La série est prévue en deux tomes.
A coup sûr un des tous meilleurs albums de 2026.

Publié par ALL le 2026-10-05 21:22:04

Des images somptueuses pour une histoire qui parle d'une plus grande Histoire.

Publié par SilSocrate le 2026-10-05 09:28:44

Sur le fil du Krys : le comics Dune qui donne enfin un passé à Shadout Mapes
Le 25 septembre 2026, Huginn & Muninn a sorti Dune : Sur le fil du Krys, l’adaptation française de Dune: Edge of a Crysknife. Ce one-shot de 112 pages, écrit par Brian Herbert et Kevin J. Anderson et dessiné par Simone Ragazzoni, Andrea Scalmazzi et Frank D. Mazzoli, plonge dans l’univers étendu de Dune pour explorer les origines de Shadout Mapes, la discrète mais redoutable gouvernante fremen du roman original de Frank Herbert.
De quoi ça parle ?
L’album rassemble deux récits. On y suit une jeune Mapes et son fils Samos dans leur combat contre l’occupation harkonnen sur Arrakis. D’un côté, du sabotage clandestin visant les opérations d’épice. De l’autre, une attaque plus frontale et spectaculaire où la fureur de Shai-Hulud entre en jeu. Le tout traverse plusieurs générations de résistance fremen, nourrie par l’honneur, la vengeance et la survie.
L’histoire se situe chronologiquement entre Navigators of Dune et House Atreides, soit plusieurs décennies avant les événements du premier roman. C’est une manière intelligente de développer un personnage secondaire mémorable sans toucher au cœur de l’œuvre originale.
Ce qui fonctionne
Le principal intérêt de Sur le fil du Krys, c’est justement de donner de l’épaisseur à Mapes. Dans le roman, elle reste une figure secondaire, observatrice et déterminée. Ici, on comprend d’où viennent sa froideur, sa discipline et sa capacité à se fondre dans le décor. Le contraste entre le sabotage discret et l’action pure fonctionne bien et donne du rythme à l’ensemble.
Côté dessin, les artistes sont déjà connus pour leur travail sur les comics Maison Harkonnen et Maison Corrino. Le style reste cohérent avec la ligne éditoriale BOOM! Studios / Huginn & Muninn. Les décors désertiques et les scènes impliquant les vers des sables sont particulièrement réussis et collent à l’ambiance visuelle de l’univers.
Les réserves
Comme souvent avec les œuvres de Brian Herbert et Kevin J. Anderson, on reste dans un registre plus accessible et action que dans les romans de Frank Herbert. La densité philosophique et politique est clairement moindre. Certains passages manquent un peu d’émotion pure, même si la détermination fremen est bien présente.
Le dessin, s’il est globalement solide, souffre parfois d’un certain manque de détail sur les personnages. Quelques proportions un peu anguleuses et un rendu parfois un peu « précipité » peuvent freiner l’immersion, même si les couleurs et les arrière-plans compensent en grande partie.
Verdict
Sur le fil du Krys est un bon comics Dune, particulièrement recommandé aux lecteurs qui apprécient déjà l’univers étendu et les adaptations BOOM!. Il ne révolutionne pas la licence, mais il remplit efficacement son rôle : étoffer un personnage secondaire de manière crédible et offrir une histoire courte, rythmée et fidèle à l’esprit fremen.
Si vous êtes très attaché uniquement à l’œuvre de Frank Herbert, vous risquez de le trouver un peu léger. En revanche, si vous suivez les comics Dune ou que vous aimez les histoires de résistance sur Arrakis, c’est une lecture agréable et intéressante.

Publié par LeBandit18 le 2026-10-05 00:46:46

Très beau travail de Jeik Dion qui transpose d'une façon efficace l'histoire trash de Aliss de Patrick Senecal. Avertissement parcontre ce n'est pas a mettre dans les mains d'un enfant. A lire sans hésiter !!

Publié par christian45220 le 2026-10-05 00:39:02

Il y a autant de Kaboul kitchen que de Bureau des légendes, dans cet album. Beaucoup de souvenirs personnels aussi, mais c'est une autre histoire... Je recommande sans réserves cette histoire qui se lit d'une traite !

Publié par Gastonphile le 2026-10-04 18:43:52

Apparemment le dernier album qu'Uderzo a cherché à réaliser dans l'esprit de Goscinny. Avec un cameo d'Aldo Maccione, des citations de chansons ("Lutèce est une blonde"...), des jeux de mots (un plan conçu par Astérix "avec Maestria"...), qui pimentent la lecture.
Uderzo cherche à y brocarder le machisme comme le féminisme.
L'humour de l'album est cependant assez maladroit.
Comme dans tout Astérix, l'histoire se conclut évidemment par un retour à l'équilibre antérieur, qui en l'occurrence n'est pas particulièrement progressiste (malgré une sympathique innovation au banquet final).
Pour autant le piège qui permet aux villageoises de vaincre les légionnaires romaines laisse pour le moins dubitatif et a valu à l'album d'être vivement critiqué comme un archétype de sexisme dans la bande dessinée. Laquelle revient pourtant de loin, quand on connaît les contraintes imposées aux anciens auteurs qui travaillaient pour les "publications destinées à la jeunesse", souvent chez des éditeurs d’obédience catholique...
Si on fait abstraction de ces "menus défauts" on passe un moment agréable à lire cet album. De là à le classer parmi les bons Astérix...
Uderzo n'est pas Goscinny et ça se ressent !

Publié par Gastonphile le 2026-10-04 18:34:49

Heu... c'est un Astérix, ça ?